制作游戏需要学习哪些软件？,手机游戏开发软件排名

admin 2024-09-20 00:44:44

本文目录一览

1、可以自己设计或制作游戏的手机软件有哪些?
2、制作游戏需要学习哪些软件？
3、手机游戏是用什么开发的？
4、介绍几款好的游戏制作软件
5、制作游戏需要什么软件
6、有没有能直接在手机上面使用的编程软件

可以自己设计或制作游戏的手机软件有哪些?

1、游戏策划制作常用的软件是：office系列软件、mindmanger、Unity3D。
2、游戏美术制作常用的软件是：PS、AI、DW、FL、axureRP、HTML、CSS、Maya、3ds
Max、Bodypaint、illusion、ZB。
3、游戏程序制作常用的软件是：C++、WIN32、DirectX、Box2D、Unity3d、cocos2d-x。
4、游戏策划制作相当于游戏的大脑，整个游戏世界都是由游戏策划构造的，没有游戏策划制作就没有这款游戏。
5、游戏美术制作相当于游戏的外貌，这款游戏是否够炫目，够夺人眼球，就要看游戏美术制作人员的功底了游戏程序制作相当于游戏的身体，承载游戏世界的所有，游戏是否能够良好的运营运作，游戏程序制作承担了很大的。

制作游戏需要学习哪些软件？

游戏后期制作会使用到的软件如下：3dsmax、may，Photoshop、bodypaint、zbrush、Unity，很多想要接触游戏后期的同学会问这些软件该如何学习，可以先去免费试听网页链接了解一下游戏后期课程应该学习软件和操作等。

3dsmax：是由Autodesk公司旗下的公司开发的三维物体建模和动画制作软件具有强大、完美的三维建模功能。3DSMAX是插件家，尽管软件本身功能并不是很强，但其强大的插件，大大增强了其在各个领域的作用。

maya：Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，游戏特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。掌握maya会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出游戏一般的真实效果。

photoshop：是用来给动画制作过程中上色的软件，它可以制作数字云彩，就像制作蓝蓝的天空飘着的云，太阳从云峰中透出来的效果等，是现在非常流行的一款处理制作工具。

bodypaint?：一经推出立刻成为市场上最佳的UV贴图软件，众多好莱坞大制作公司的立刻采纳也充分地证明了这一点。?Cinema4DR10的版本中将其整合成为Cinema4D的核心模块。

zbrush：ZBRUSH是一个数字雕刻和绘画软件，在建模方面，ZBrush可以说是一个极其高效的建模器，其中的transpose功能能方便的为角色摆出任何姿态。并且还能够与其他的软件，如3DSMAX、MAYA合作做出令人瞠目的作品。

Unity：由UnityTechnologies开发的一个让玩家轻松创建诸如三维游戏、建筑可视化、实时三维动画等类型互动内容的多平台的综合型游戏开发工具，是一个全面整合的专业游戏引擎。

游戏的制作超级复杂的,上百号人忙活两三年可能只能做出一个被咱们痛骂和鄙视的\"大作首先是公司的情报部门去市场调研,调查一下目前哪些类型的游戏比较流行,销量比较高,还包括哪些配音演员比较火,哪些设计人员的作品比较受大众欢迎等,然后根据市场的需要,来聘请一些必要的人员(这些人大部分都不是本公司的员工,所以费用就比较高了).

人员准备的差不多之后,又策划人来构建一个游戏的大概轮廓,包括游戏类型,风格,用到的技术等.轮廓搭建的差不多之后,就要投入到实际的开发工作中了,首先得由底层程序开发人员来编写底层程序,这些人员一般都是和数字打交道,很枯燥,但是就属这些人员的技术能力强,因为他们是项目的基础,他们负责研发一个游戏引擎,用来统筹规划以后制作出来的人物,音效,脚本之类的游戏的各个部分.这个是非常重要的底层程序编写的同时,美工人员就要开始根据策划人的游戏风格,来创建游戏的任务了,大到主角和城堡,小到初级怪和武器上的小饰品,都要一一画出2D草图,然后还要不断的交到主制作人那里去不停修改,直到全部通过审查之后,交由3D建模师来构建3D模型.这里包括了人物和场景,也是一项相当浩大的工程人物模型和场景模型全部建立完成之后,就袄开始根据游戏的剧本来编写游戏程序了,还得制作各个人物的各个动作,已经人物在各个场景中的各个镜头的分镜头剧本,这也相当复杂.视角不能让玩家看起来有头晕和不适的样子,还要突出场景的漂亮和人物的魄力关于人物动作的录制,现在大公司基本都采用动作捕捉技术,这样的好处就是人物的动作都非常真实,因为都是请的专业演员来描绘的,不会给人生硬的感觉游戏画面制作的同时,各种音效和背景音乐也要同时开始录制,根据不同的情节,不同的场景,表现各种情绪的音乐也要非常丰富才可以在制作过程中,还要搭建游戏庞大的数据库,包括HP啊,攻击力啊,道具数值等非常非常复杂的折腾了两三年,差不多已经完成了,之后就要开始请测试人员对游戏进行测试,没问题的话就交审批了,审批通过之后,再经历一段广告宣传攻势,最后等一个吉日,就发售了~至于仁兄问的软件各个公司都不一样,一般3D建模大多数都用3DS,速度比较快,MAYA也用的比较多,一般人物建模都用MAYA,建筑物和场景都用3DS,画2D草图一般都是手绘,然后扫进电脑里之后,用PhotoShop和Painter来上色和加工别的软件就比较自由了,用什么的都有,好多大型公司用的都是公司内部自主开发的引擎和软件.具体的游戏开发套件,根据游戏的类型不同而不同写了好多啊.

很高兴回答你的问题

开发单机游戏的想法，我自己曾经也有过，也曾经行动过，以自己的经验和了解，分析如下

1.如果你想制作的是一款电脑的单机游戏，我建议你用rpg游戏大师，你不用去学一些编程语言，绘画技术，建造模型，因为这中中里面这个软件都涵盖过了，里面的编程虽然不是很复杂，但是对于初学者来说是一个很好的学习工具，这个软件里面提供的素材十分的丰富，只要你把整个故事情节想好，在内容上添加相应的节点，通过自己的调试，就很容易得到一个单机游戏了，至于好不好玩就要看开发者的想象力，行动力和逻辑思维能力了。

2.如果你是想做一款手机游戏的话，我建议你学unity,cocoscreator。其中，unity是现今市场上很多手游端游的开发引擎，但是关键它是一款英文开发软件，汉化程度没有那么高，有些地方很难去理解，而且还要去学一些编程语言的基础，例如C语言，C++语言。我自身也接触过这款软件，如果你想入门的话，建议你看多一些课程，了解一些相关的案例，就很容易入门了。

cocoscreator它是一款由国内团队开发的二弟三弟，游戏开发软件。通俗易懂，相应的教程也很多，他的编程语言是js，我现在还在用这个软件来学习游戏开发。

以下是我接触过的软件，可以参考一下学习。

Photoshop可以绘图，制作人物，皮肤，贴图

瓦片地图编辑器可以编辑像素的方格地图

骨骼编辑器可以用来制作游戏人物动作

3dmax和Maya3d建模软件人物或者场景都可以制作

像素制作软件初学者建议使用

以上是我个人观点和经历，如有雷同，纯属巧合，欢迎评论吐槽转发，谢谢大家(^_^)ノ

常用的编辑软件有以下几种：

3dsMAX：大多数游戏开发公司美工使用，效率较高，可以独立制作游戏中所有美术相关资源。

MAYA：跟3dsMAX差不多的软件，因个人喜好而定，MAYA在制作动作的方面较MAX稍差，不过在很多方面这两款软件都是可以兼容的。

Maya和3dmax的区别：

MAX优势在于模型和插件，有丰富的模型库，快速的建模方式和优良的渲染插件及较快的渲染速度，能够在游戏模型、建筑巡游、广告效果图等领域广泛使用。MAYA优势在于动画及其特效，在模型方面与MAX无太大差异，但建模速度较慢。MAYA的动画模块较MAX有显著优势，现阶段的动画电影及长片动画都是用MAYA来制作完成，并且《变形金刚》《蜘蛛侠》这类科幻电影的动画及特效也是有MAYA来制作完成，所以MAYA的侧重点在于动画电影的制作。

Photoshop与Panter：配合MAX或MAYA来绘制各种模型需要用的贴图。

ZBrush：美工制作超高模用的，然后可以生成法线贴图，在MAYA或MAX中使用。

Deeppaint3D:可以直接打开3维模型文件，在上面绘制贴图。

C++：程序使用，用来实现游戏中的各种功能，调试BUG等。

Alienbrain：文件管理软件。游戏团队不是一个两个人在工作，一大群人的工作成果怎样才能有效的管理并使用？这时就需要一款文件管理软件

游戏设计，通常称为游戏开发或者游戏研发，它分为三大类，分别是：

一、游戏程序：

类似软件工程师，需要精通至少一门以上程序语言，比如c,c++，页游方面有flashas3，php等。他们的主要工作是写程序代码，需要一定的逻辑思维能力，数学能力。

如果你想成为程序员，可以从学习一门程序语言入手。

二、游戏美术：

游戏中的画面都是由游戏美术师来制作的，具体细分为：游戏原画，3d游戏模型贴图（分3d场景与3d角色），游戏动画，游戏特效，关卡美术等。想学习游戏美术的话，一定要有审美能力，如果有深厚的绘画功底更佳。另外，还需要学习3dmax，ps，zbrush等软件，这三个软件是做游戏美术最常用的。

三、游戏策划：

游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，比如世界观，剧情，对话，任务，数值，职业设定，副本设计，帮会系统等等。想学习策划的话，需要你有较高的综合素质，沟通能力，理解能力，逻辑思维能力等。另外需要多玩游戏，并从设计的角度去分析游戏。策划需要掌握的技能范围很广，根据具体项目和具体职责而不同。

建议你先根据自己的兴趣和自身情况，选择一个大的方向和具体的职业方向来学习。毕竟每个方向需要学习的东西都是不一样的，这样也利于你能够进入游戏行业发展。

手机游戏是用什么开发的？

手机游戏一般是用Unity、COCOS、java、C语言开发的，但也要看具体情况，有的手机游戏也可能是用HTML5开发的。

flash、java游戏俗称小游戏，基本上都是一些休闲类的、傻呆萌的情节和操作，这类游戏开发相对比较简单，会javascript、flash cs、java就可以进行开发了。

一个大型游戏的开发，需要庞大的团队使用各种各样的语言和工具来完成。总结一下，主要有C、C++、汇编语言、着色器语言、脚本语言、高效的开发语言C#或Java。

iOS主要是用C++或Object C开发，安卓主要用Java开发。学习游戏开发，一般的大型游戏开发不是单一用某一种软件语言的问题，要想知道哪家靠谱也不难，如Java基础打好后，未来的发展前景也是非常好的，现在手机游戏主要有两个平台：iOS和安卓。

开发游戏我们经常听到的是游戏引擎，一个游戏引擎决定一个游戏最基本的东西操作和效果，那么一般的游戏开发架构从底到顶一般是Direct X游戏引擎。

Direct X可是大名鼎鼎相当于所有显卡的一个统一接口，为游戏提供一个利用硬件渲染的编程模型，但Direct X接口为了追求高性能功能非常简单基本的绘图功能，不利于游戏的高效开发。

此时就需要根据游戏特点对其进行适当的取舍和封装，实现一组更高抽象的游戏开发接口和框架，可以理解成游戏引擎中的图形引擎。这部分的开发一般使用的语言是C、C++和少量的汇编语言。

介绍几款好的游戏制作软件

一款游戏的核心就在于引擎，好的游戏引擎可以让游戏工作事半功倍，提升游戏质量，并且可以大大提升游戏玩家的体验度。那么，市面上有哪些好的游戏引擎呢？
虚幻引擎（UNREAL ENGINE）
尽管市面上有许多游戏引擎，但最好的游戏引擎之一是虚幻引擎Unreal Engine。一种专为各种规模的游戏开发者的多平台引擎，可以将创意转化为视觉内容。作为最流行和广泛使用的游戏引擎之一，它可以实时的降技术创意转化为引人入胜的视觉内容。
虚幻引擎原始版本发布于 1998 年，19 年后它用于一些大型游戏。它的优势在于能够进行足够的修改，可以将游戏制作变成非常独特的体验。所以，适用于有丰富经验的游戏开发人员。
2022 年ue 5 正式发布，它已然成为游戏开发的规则改变者。大多数下一代游戏机，包括 PlayStation 5 和 Xbox Series X 都在使用它，UE正在彻底改变游戏行业。
优势：可扩展性、功能强大、丰富的定制能力、2D 和 3D。
亚马逊伐木场(Lumberyard)
从产品名称可以看出，Lumberyard 是亚马逊的综合产品。这是一个 3D 游戏引擎，旨在建立游戏和粉丝社区。它提供 VR 预览模式、可视化脚本工具以及 Twitch 集成。
哭泣引擎(CryENGINE)
CryENGINE 是一个免费使用平台，您可以在其中获得完整的引擎源代码和所有引擎功能，而无需支付任何许可费用。这也是购买游戏内资产的绝佳选择。
CryEngine 还提供了大量免费的学习资源，尽管它们的有效性很短，但是对于游戏开发初学者而且的确很实用。
优势：坚实的界面、令人惊叹的视觉能力、令人印象深刻的 VR 支持。
统一引擎（UNITY）
Unity 是一个多平台游戏引擎，可轻松创建交互式 3D 内容。因其出色的功能、高质量的内容以及可用于任何类型游戏的能力而成为当今许多游戏开发公司的选择。它支持 2D 和 3D 内容。凭借其一体化编辑器，Unity 兼容 Windows、Mac、Linux、IOS、Android、Switch、Xbox、PS4、Tizen 和其他平台。友好的编辑界面使开发更容易，并减少了培训的需求。
优势：免费版本，多平台支持，适合各种规模的团队，2D 和 3D
游戏工作者-工作室(GameMakerP)
GameMaker 已被广泛使用，因为它不需要编程知识就可以使用。相反，用户可以“点击”来创建游戏，这比使用本地语言编码要快得多。适用于一些刚入门的游戏开发者。
GameMaker 和其他点击式引擎的问题在于，开发人员比其他引擎更受限制。
戈多（GODOT）
Godot 可以免费使用，并且通过 MIT 许可证开源。没有版税，没有订阅费，没有隐藏的字符串。Godot 引擎非常适合制作 2D 和 3D 游戏。该引擎提供了大量常用工具，因此您可以专注于制作游戏而无需重新发明轮子。
Godot 拥有一个不断修复错误和开发新功能的社区。一个活跃的社区意味着对您最具体的 Godot 相关问题的回答。它还链接到其他Internet HUBS，包括 Reddit 论坛、Facebook 群组、Steam 社区、Godot 论坛等。
Cocos2d
Cocos2d 的所有版本都使用称为sprite的基本原语工作。精灵被认为是一个简单的 2D 图像，但也可以是其他精灵的容器。精灵排列在一起形成一个场景，如游戏关卡或菜单,然后根据事件、动作或动画对精灵进行代码操作。
Cocos2d-x支持 iOS、Android、Tizen、Windows、Linux 和 MacOS，API 语言包括 C++、Lua 和 Javascript
缺点是功能有限，仅限 2D，不是大型工作室的最佳选择。

制作游戏需要什么软件

问题一：有哪些游戏制作软件 1.udk吧。虚幻引擎的免费版。
推荐理由：世界上最强大的免费游戏制作软件之一。
这个是3d的。
如果是2d的话，可以尝试一下rpgmaker。
还有其他像魔兽的编辑器等。
推荐一个游戏开发论坛：乐活游戏人。
2.RPG Maker XP
推荐理由： RPG制作大师XP 是由Enterbra憨n 公司开发的一款 RPG 游戏制作软件。它可以使一个不懂编程的人也能做出精美的 RPG 游戏来。新的 XP 版本中强化了画面的表现对素材已经没有限制了~完全真彩色的画面。另外加入了 RGSS 脚本系统……可以独立定义更改游戏的系统。对音乐也没有限制,可以导入mp3、wav、amv任何的音乐格式。可以说 RPG Maker XP可以实现任何RPG游戏和SLG游戏的制作。

问题二：怎么样才能制作游戏软件一学游戏制作的人很多，可很多人水平太垃圾
现在游戏制作这个行业是一个非常有前景的朝阳行业，做这个行业的人，目前在我们国家的薪水都是顶级的，而这方面的人才却很稀少。大学里也很少开设这种游戏制作的课程，即便是有，很多老师的水平基本上也就是一些理论派，没什么干货。其实很多人想做这个行业，于是从网上扒拉各种游戏制作软件教程学习，学了半天也是一头雾水，稀里糊涂，说不会吧，还真会，说会吧，水平还真不咋地。学的东西太杂乱无章，没有什么系统，缺乏真功夫，很难在游戏制作这个行业里立足，这是我们很多游戏学习行业人员的悲哀。
二有一直游戏制作软件学习，叫无论你在哪，都可以看现场直播
现在网上很多游戏制作的学习教程和软件有很多，但是大多数都已经过时了，一些老掉牙的知识罢了，学了也是白学，浪费时间罢了，俗话说的好，选择不对，努力白费。我个人人为，要么不学，要么就学出一个样子来，怎么才能做到呢？当然是要有高手带，只有站在高手的肩膀上才能成为高手中的高手。还有学习模式的改革，很多学生以前希望在网上可以看现场直播老师授课，同时还可以和老师互动，不明白的问题老师还可以当场解答，想学习的话，在网上就能系统的学习，这种地方有吗？以前没有，现在有了，如果你想学习的话，可以来这个群：排在前面的一组是：二九六，处于中间位置的一组是：六七六，最后的一组是：二八九，按照顺序组合起来即可。这里有每天的全国各路高手现场直播分享的游戏制作精品课程，你什么都不需要付出，只需要来听就行，我们只欢迎努力有上进心的人，不努力瞎混日子的，就不要加了。
三与其玩游戏，不如做游戏
要知道玩游戏和做游戏不是一个概念。玩游戏是一种业余爱好生活方式，做游戏是一个工作，是一个产业，是一份职业，是一个事业。打个比方吧，看电影的人很多，但是拍电影的人少；踢球的人多，但是做教练的人少；用化妆品的人多，但是做化妆品的少；喝酒的人多，但是做酒的人少。这么一解释大概明白这中间的区别了吧？游戏作为一个产业在中国十年，发展的势头很强劲。
四游戏是是怎么被打造出来的
1.游戏制作过程并不神秘。按平台不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段――项目研发阶段――项目开发阶段――游戏测试阶段――游戏运营阶段。作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（外包为主）。而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。网络游戏更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。
2.游戏制作全过程：
（1）【游戏策划】
工作范畴：故事设计，AI设计，玩法设计，数字设定，关卡设计
人员配置：编剧人员，游戏策划人员
（2）【游戏美术】
工作范畴：原画，建模，贴图，动画特效，用户界面
人员配置：原画师，模型师，材质师，动画师，特效师，UI设计师
（3）【游戏程序】
工作范畴：游戏引擎程序，脚本编辑，材质开发
人员配置：程序员，软件工程师，Shader程序员
（4）【游戏整合】
工作范畴：关卡整合，数值调整，程序与美术结合，音效置入
人员配置：程序员，软件工程师
（5）【游戏测试】
工作范畴：数值微调，极限测试，除错
人员配置......

问题三：游戏制作需要使用哪些软件近年来，随着生活水平的不断提高，PC 可以说是人手一台了，
在游戏娱乐方面也是少不了的。经过几年游戏在国内的发展可谓
如日中天，3D 游戏发展到现在这个时代，3d 游戏制作分工越来
越细，仅美术这一块就生出了若干个职位，如二维的原画，三维
的场景和角色，关卡美术和特效等，许多游戏爱好者也蠢蠢欲动，
想要进入游戏行业。不过在这之前，我们就得了解一下游戏设计
成都完美动力游戏设计学校为你讲解游戏设计制作的软件：
一、Photoshop
photoshop 简称 PS，它一个神奇的东西，你也许知道也许已
很多原画设计师也喜欢用它。
第二：3d *** ax，maya
但它影视动画电影领域更流行一些，无数技术流派曾经热衷将
3dmax 和 maya 一分高下。虽然 maya 也颇负盛名。3dmax 才是
游戏设计开发的无冕之王。顺便提一下，3dmax 和 maya 现在已
经属于一家公司了。
第三：zbrush 用来辅助 3d 游戏设计师们让模型实现更多的
细节。zbrush 雕高模，zbrush 一款专门的高精度模型雕刻软件。
3dmax 里面建低模，高模烘低模形成法线贴图。
以上几款软件是游戏设计制作时必须要用到的。如果想了解
游戏设计相关的课程信息，可以登录成都完美动力游戏设计课程

问题四：游戏设计需要用到哪些软件一款游戏的问世，需要经过游戏策划、游戏原画设计、游戏UI设计、游戏场景设计、游戏角色设计、游戏动画设计、游戏特效设计、游戏程序开发之后才会展现在我们眼前。
游戏策划是游戏开发的核心，游戏策划师需要掌握office系列、mindmanger等思维导图。
游戏原画设计需要良好的手绘、素描功底，最常用的就是PS。
游戏UI设计需要用PS、AI、DW、FL、axureRP、HTML、CSS等。
游戏场景设计需要用PS、Maya、3ds Max等。
游戏角色场景设计需要用Maya、Bodypaint等。
游戏动画设计需要用Character studio、Maya等。
游戏特效设计需要用3ds Max、illusion等。
游戏程序开发需要用到C++、WIN32、DirectX、Box2D、coco520、unity等工具。

问题五：游戏制作用什么软件好一般常用的是unity，因为unity的发展前景比较好，除了可以做pc端游戏，还可以做网页游戏、移动端游戏、主机平台游戏、VR、AR等等，而且除了程序，很多美术也会用到unity的，比如以前是用3dmax建模拼到一起渲染一个场景，现在可以直接在unity里做一个场景直接用。
cocos也有少部分人在用，但是终将会被unity来取代，更加详细的可以去17xuee看看。

问题六：用电脑怎样制作游戏软件一学游戏制作的人很多，可很多人水平太垃圾
现在游戏制作这个行业是一个非常有前景的朝阳行业，做这个行业的人，目前在我们国家的薪水都是顶级的，而这方面的人才却很稀少。大学里也很少开设这种游戏制作的课程，即便是有，很多老师的水平基本上也就是一些理论派，没什么干货。其实很多人想做这个行业，于是从网上扒拉各种游戏制作软件教程学习，学了半天也是一头雾水，稀里糊涂，说不会吧，还真会，说会吧，水平还真不咋地。学的东西太杂乱无章，没有什么系统，缺乏真功夫，很难在游戏制作这个行业里立足，这是我们很多游戏学习行业人员的悲哀。
二有一直游戏制作软件学习，叫无论你在哪，都可以看现场直播
现在网上很多游戏制作的学习教程和软件有很多，但是大多数都已经过时了，一些老掉牙的知识罢了，学了也是白学，浪费时间罢了，俗话说的好，选择不对，努力白费。我个人人为，要么不学，要么就学出一个样子来，怎么才能做到呢？当然是要有高手带，只有站在高手的肩膀上才能成为高手中的高手。还有学习模式的改革，很多学生以前希望在网上可以看现场直播老师授课，同时还可以和老师互动，不明白的问题老师还可以当场解答，想学习的话，在网上就能系统的学习，这种地方有吗？以前没有，现在有了，如果你想学习的话，可以来这个群：排在前面的一组是：二九六，处于中间位置的一组是：六七六，最后的一组是：二八九，按照顺序组合起来即可。这里有每天的全国各路高手现场直播分享的游戏制作精品课程，你什么都不需要付出，只需要来听就行，我们只欢迎努力有上进心的人，不努力瞎混日子的，就不要加了。
三与其玩游戏，不如做游戏
要知道玩游戏和做游戏不是一个概念。玩游戏是一种业余爱好生活方式，做游戏是一个工作，是一个产业，是一份职业，是一个事业。打个比方吧，看电影的人很多，但是拍电影的人少；踢球的人多，但是做教练的人少；用化妆品的人多，但是做化妆品的少；喝酒的人多，但是做酒的人少。这么一解释大概明白这中间的区别了吧？游戏作为一个产业在中国十年，发展的势头很强劲。
四游戏是是怎么被打造出来的
1.游戏制作过程并不神秘。按平台不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段――项目研发阶段――项目开发阶段――游戏测试阶段――游戏运营阶段。作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（外包为主）。而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。网络游戏更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。
2.游戏制作全过程：
（1）【游戏策划】
工作范畴：故事设计，AI设计，玩法设计，数字设定，关卡设计
人员配置：编剧人员，游戏策划人员
（2）【游戏美术】
工作范畴：原画，建模，贴图，动画特效，用户界面
人员配置：原画师，模型师，材质师，动画师，特效师，UI设计师
（3）【游戏程序】
工作范畴：游戏引擎程序，脚本编辑，材质开发
人员配置：程序员，软件工程师，Shader程序员
（4）【游戏整合】
工作范畴：关卡整合，数值调整，程序与美术结合，音效置入
人员配置：程序员，软件工程师
（5）【游戏测试】
工作范畴：数值微调，极限......

问题七：动画 .游戏制作. 用什么软件好.? FLASH
3DMAX
辅助软件Photoshop等
一.FLASH
Flash是美国的MACROMEDIA公司于1999年6月推出的优秀网页动画设计软件。它是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐，声效，动画以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品质的网页动态效果。
为什么用FLASH
大家知道，HTML语言的功能十分有限，无法达到人们的预期设计，以实现令人耳目一新的动态效果，在这种情况下，各种脚本语言应运而生，使得网页设计更加多样化。然而，程序设计总是不能很好地普及，因为它要求一定的编程能力，而人们更需要一种既简单直观又功能强大的动画设计工具，而Flash的出现正好满足了这种需求。
FLASH的特点
1. 使用矢量图形和流式播放技术。与位图图形不同的是，矢量图形可以任意缩放尺寸而不影响图形的质量；流式播放技术使得动画可以边播放边，从而缓解了网页浏览者焦急等待的情绪。
2. 通过使用关键帧和图符使得所生成的动画(.swf)文件非常小，几K字节的动画文件已经可以实现许多令人心动的动画效果，用在网页设计上不仅可以使网页更加生动，而且小巧玲珑迅速，使得动画可以在打开网页很短的时间里就得以播放。
3. 把音乐，动画，声效，交互方式融合在一起，越来越多的人已经把Flash作为网页动画设计的首选工具，并且创作出了许多令人叹为观止的动画(电影)效果。而且在Flash4.0的版本中已经可以支持MP3的音乐格式，这使得加入音乐的动画文件也能保持小巧的‘身材’。
4. 强大的动画编辑功能使得设计者可以随心所欲地设计出高品质的动画，通过ACTION和FS MAND可以实现交互性，使Flash具有更大的设计自由度，另外，它与当今最流行的网页设计工具Dreamweaver配合默契，可以直接嵌入网页的任一位置，非常方便。
总之，Flash已经慢慢成为网页动画的标准，成为一种新兴的技术发展方向。面对这么不可多得的设计工具，你还等什么，赶快加入Flash的行列吧！
二.3DMAX简介
数年前，AutoDesk公司推出了可在个人计算机上运行的三维动画软件 3D Studio（3DS）。它的全称是 3－Dimension Studio，译成中文应该是“三维影像制作室”。 3D Studio MAX（以下简称 MAX）是以 3DS 4.x为基础的升级版本，它以全新的 Windows界面及更强大的功能展示在我们面前。用MAX来制作三维动画就像是当一个大导演――一切的角色、道具、灯光、摄像机、场景（包括如云、雾、雪、闪电等特效场面）及配音、镜头的剪辑合成等等都任你来安排处理。如果你是一位设计家，用MAX来设计产品模型的感觉就像是雕塑家和魔术师，复杂的模型几乎是在瞬间就奇迹般地建立起来了。而用MAX修改创建的模型更是轻而易举的事，完全可以把宝贵的时间和精力集中用在使设计更加完美更加理想上。无论是出于何种目的使用 MAX，一定会充分体会到用计算机工作时的那种“工作就是玩，玩就是工作”的 *** 。
可以毫不夸张地说，哪里需要三维设计、哪里需要三维动画，哪里就需要MAX。MAX适合于从事下列任何一种职业的专家或业余爱好者：电影特技、立体和影视动画广告设计、工业设计、建筑和室内装潢设计、包装与装潢设计、三维游戏开发、软件开发程序员（制作软件片头）、教学多媒体演示制作、军事科学研究和物理、化学或生物化学研究以及所有对三维动画和立体造型感兴趣的广大电脑玩家等。
三.Photoshop
Photoshop是平面图像处理业界霸主......

问题八：游戏制作需要哪些人？你好，游戏制作需要一个制作团队，根据游戏项目的大小配备的成员类型和数量也不大一样。
一般游戏制作团队会有下面几种职位：
1、制作人：这个是团队老大，你可以理解为总导演；
2、策划：这个负责游戏的设计、创意和团队沟通，有点产品经理+编剧的意思；
3、原画：负责游戏世界里一切角色、场景、道具造型设计；
4、程序：主要负责游戏程序开发，以及各种游戏编辑工具的开发；
5、美术：给原画打打下手；
6、音效：游戏的各种声音制作；
7、测试：游戏开发完了，由这些人来试玩，找bug咯！
这张图你也可以参考下

问题九：怎么制作游戏，用什么软件做，电脑手机都可以做 10分怎样制作游戏？游戏是如何制作的？
首先，你应该选择一门编程语言，可能会有非常多选择：Basic，Pascal，C，C++，Java等等，并且还会有许多许多争论：对于一个新手来说，到底应该（最佳）使用哪种语言呢？对于若干流行语言的讨论，能看John Hattan的出色文章“What Language Do I Use?”。我会建议使用C/C++，可能有人会说“对于新手来说太深奥了吧”，起码我就是从C++开始的，所以对大家也应该没有问题。另外，C/C++应用非常广泛，所以你能找到大量的资源及帮助。先学C还是C++并不关键，毕竟只要学了一门，另一门也会触类旁通。然而，如果你决定先学习C++的话，还是应该在学习面向对象编程前首先要了解并掌控面向过程的研发。（也就是说，学习使用类前，你完万能不用他们而非常好进行研发）
如果采用C/C++的话，可能发觉深入会越发的困难，当然，重新开始再选择学习一门更为简单的语言，如Basic或Pascal，也未尝不可，但我还是要告诉你，只要坚持下去，找到所需的资源，逐步深入，C/C++研发也会越来越得心应手。
接着你应该会问“那我该怎么学习C/C++呢？”，非常高兴你会这么问。最佳的办法是上一个培训班（课），有老师或助教回答你的问题，能使你迅速提高，而留下的作业也会确认你是否真的掌控了你所学的知识点。（译者注：呵呵，在国内非常难碰到这么好的教师吧）
如果上培训班对你来说不现实的话，那最佳的办法就是找一些好的书籍。不要过于专注“精通”之类的书籍，否则，最后你可能会买上一大摞。我的建议是到最近的图书市场，在那里花些时间来浏览那些关于C/C++介绍（入门）的书籍，直到你确定你能读懂并能从那本书学到一些东西。然后，等你需要一些高级编程的书籍，或是一本参考时，由于你对于这门语言有了些许了解，那时你就会知道你更需要什么。
在此，我还想费些口舌来提醒众多的编程新手，尤其是那些年轻人：没有钱买书或干其他的事情。首先，你能找到非常多编程资源。不过，其次，如果你真的想成为一名出色的程式员，有时脑筋不得不转个弯儿，使用所有东西（合法的;

问题十：有哪些游戏制作软件 1.udk吧。虚幻引擎的免费版。
推荐理由：世界上最强大的免费游戏制作软件之一。
这个是3d的。
如果是2d的话，可以尝试一下rpgmaker。
还有其他像魔兽的编辑器等。
推荐一个游戏开发论坛：乐活游戏人。
2.RPG Maker XP
推荐理由： RPG制作大师XP 是由Enterbra憨n 公司开发的一款 RPG 游戏制作软件。它可以使一个不懂编程的人也能做出精美的 RPG 游戏来。新的 XP 版本中强化了画面的表现对素材已经没有限制了~完全真彩色的画面。另外加入了 RGSS 脚本系统……可以独立定义更改游戏的系统。对音乐也没有限制,可以导入mp3、wav、amv任何的音乐格式。可以说 RPG Maker XP可以实现任何RPG游戏和SLG游戏的制作。

有没有能直接在手机上面使用的编程软件

手机上的编程软件有c4droid、aide、CppDroid、QPython3、Termux。